保罗·高更(1848-1903)

青铜，墨绿锈

版号： 9/10

59.5 x 28 x 29 厘米

签名：P. Gauguin（基座右侧）

编号：9/10（基座后边沿）

基金会标识：CIRE PERDUE C. VALSUANI（基座后边沿）

        保罗·高更是19世纪下半叶最重要的艺术家之一，他不仅热衷绘画，对雕塑也颇有兴趣。1873年高更与梅特-索菲·加德（Mette-Sophie Gad）结婚后，曾住在雕塑家让-保罗·奥贝（Jean-Paul Aubé）的房子里，四年后又搬到雕塑家朱尔-厄内斯特·布约（Jules-Ernest Bouillot）那里居住。布约鼓励他以自己的妻子梅特-索菲为模特创作胸像：先是石膏像，后来是大理石像。显而易见，这件学院现实主义的胸像作为高更的第一件雕塑作品，显示出他对这项艺术所掌握的高超能力（他的技巧可能来源于小时候做木雕的经历）。

        《女性裸体立像》这件作品创作于1894年左右的巴黎，在艺术家的首次塔希提岛（今译为大溪地）之旅过后。但克里斯托弗·格雷，《保罗·高更的雕塑与陶瓷》的作者根据这件作品形式上的特点和高更的轶事推论，注意到这个日期可能存在误差。格雷认为，虽然作品中表现的女人肤色是棕黑的，但是其体态和面部特征更像是欧洲人，而不是波利尼西亚人。同时，作品的设计和完成的风格更接近于高更从马提尼克岛回来以后、于1889年创作的雕塑《黑色维纳斯》。《女性裸体立像》应用了同样的技术，最初用粘土塑造，然后用高于一般的温度烧制，分别处理底座和人体以避免破裂，根据粘土上留下的痕迹，左臂与躯干连接而右臂则一直没有连接上。另外，根据让·德·罗尚（Jean de Rotonchamp）整理的传记资料，1890至1891年的冬天，在艾米丽·舍夫内尔（Émile Schuffenecker）和鲁·杜兰德-克莱（Rue Durand-Claye）的工作室里，高更为“披散着松散而茂密头发的夏娃”赋予生命；而在1891年春天的“二十”展图录的作品清单中，有一件“上釉陶质小雕塑”。根据这些书面证据，格雷认为这件作品的创作时间应该在艺术家从马赛港启程去波利尼西亚之前。这件作品是高更第一件后浪漫主义时期的作品，那时高更开始注视其他的文化，为“我们是谁”和“我们从哪里来”的永恒诘问寻求答案。