2-24青花人物笔筒

河南博物院藏的这件青花人物笔筒呈正圆筒形，平底直壁，造型端庄典雅，口沿一周微有磕伤。笔筒外一周满布青花图案，青花发色浓艳，描绘了三组《西厢记》人物故事。一组图画描绘的是亭阁之内，莺莺小姐坐于桌前，相思之情浮于面上，案上摆有信笺，丫鬟红娘侍立一旁，等待莺莺写好书信，好送于书生张珙。以一丛葱葱郁郁芭蕉叶为分隔，另一组画面上远有青山，垂柳依依；近处庭院之内，在蕉石掩映之下，张珙正于桌前抚琴；红娘扶着莺莺立于琴桌一侧，聆听琴音，眉目间神情依依，十分传神，描绘的恰是西厢听琴之景。（图一）第三幅画面反映的是张珙远赴京城赶考，莺莺相送的场景，恋人之间难舍难分之情跃然画面之上。（图二）三组画面构图远近得宜，主体突出，以《西厢记》的几场主要情景构勒出一个才子佳人的美好故事。

图一清代青花人物笔筒立面图（一）

图二清代青花人物笔筒立面图(二)

清代的民窑笔筒底部大多无文字款识，这件青花人物笔筒亦不例外，底部处理十分有趣，外周施白釉一圈，间以留胎无釉一周，出现了涩圈，中心处复施白釉，正中心位置内凹，上设一青花花押款，花押图案为一枝莲花。（图三）花押款兴起于明代天启年间民窑瓷器之上，清代康熙、乾隆年间发展迅速，以后逐渐减少。花押款几乎全部见于民窑瓷器之上，这种在瓷器底部上绘制的纹样标志，形同古人所做的“划押”，多以花卉等形式出现，故名花押。这些标志的意义无从考究，也是为标明某器为某人所作，作为计件算酬的记号，也可能是代指某一特定窑口或某一特定器类，以做记号之用。河南博物院收藏的这件青花人物瓷笔筒上的莲花花押，也许仅为取高洁之意的莲花为记，也许是道教八宝的图案之一，现已不可追考。

图三清代青花人物笔筒底部

笔筒是最为常见的文房用具之一，用于置笔，基本形制为圆筒形。其发端之时不可明确考证，但文献中所记之笔筒，现最早见于三国吴陆玑所做的《毛诗草木鸟兽虫鱼疏•螟蛉有子》：“取桑虫负之於木空中，或书简笔筒中，七日而化为其子…… ^[1]”按文意可推，当时笔筒应为竹木质地。笔筒发展至清代，已不仅仅是仅具实用性的文房用具，其装饰性与艺术性在文人墨客的清供雅玩中已自成一枝，包罗万象，装饰手法多以刻、镂、雕、绘等方式，材质更是多样，兼有竹、木、铜、瓷、漆、玉、水晶、象牙、紫砂等多种。

据冯先铭先生于《中国古陶瓷图典》中所说，瓷质的笔筒目前所见实物始于宋代。“笔筒，文房用具，插放毛笔之用，始见于宋，流行于清，器型似筒状。宋代笔筒口径较小，传世不多。^[2]”此观点虽一直于学界争议不断，对该器是否可归于笔筒意见不一，但宋人所做《致虚阁杂俎》一书中明确有“王羲之有巧石笔架，名扈斑；献之有斑竹笔筒，名裘钟”的记载。按文献所载，东晋时期的王羲之、王献之父子时即已有笔筒此物，宋人笔记中记之，那么笔筒的出现最晚不过宋代。由于早期笔筒的材质多为竹木类，现已不见实物，目前我们所能见到的笔筒多为明清时器。瓷制笔筒在清康熙年间极盛，雍、乾二世经久不衰，不仅有青花、五彩、斗彩、釉里三彩等丰富的品种，形制更是突破了传统的圆筒形，兼有束腰侈口形、竹节形、六方形、方胜形、葵花形等，形式新颖，体现了文人墨客的浪漫主义情怀。

笔筒本是文人所用的寻常之物，自明清以来，文房清供自成一派，实用性与观赏性兼具，加之经济发展，国力昌盛，风俗使然，文具发展为文玩，文人雅趣成为中国传统的精神情趣的重要组织部分。儒家文化重道不重器，器物制作历来被视为不登大雅之堂的奇巧淫技，但我们现今所见明清两代的笔筒选材多样，穷极工巧，倾注了古代匠师们无尽的心血与巧思。这是否与儒家的传统精神相悖呢？其实不然，即使在文房清供最为风靡的明清两代，“文玩”一词亦不常用，多称之为“文房器具”。笔筒材质以竹木为最多，取材质朴，亦反映出士人崇尚竹节之风，返璞归真；加之笔筒上的装饰图案多采用竹、菊、梅等具有君子气节的植物，或是描绘先贤名士的典故，有的甚至亲自动手，于笔筒之上刻以名人诗句以明志或为座右铭……这些都反映出儒家士人所提倡的正是用清赏来端正身心，进而追求飘逸高尚的情操，意趣横生。清人朱彝尊更是做有《笔筒铭》：“笔之在案，或侧或颇，犹人之无仪，筒以来之，如客约家，闲彼放心，归于无邪。”清人梁山舟亦有《紫檀笔筒铭》留世，其中有句曰：“立而不倚，和而不同，君子鉴之，以束吾躬。”体现出士人看待笔筒不仅仅认为是盛笔之用，更赋予笔筒一种谦谦君子，自束自立，清心净心的灵魂。

河南博物院所藏青花人物笔筒底部有花押一枚，形式为民窑瓷器所常见。花押本是指在文书契约上的签字或代替签字的符号，是一种个性的凭记，常见于书画作品。随着花押流传日盛，于瓷器上亦广泛应用。瓷器上的花押在明代时已经出现，清代更为流行，多见于民窑。也有学者认为清初民窑瓷器上少见年号款，流行花押，可能是当时官方规定所致。《浮梁县志•陶政》中记：“康熙十六年，邑令张齐仲，阳城人，禁镇户瓷器书年号及圣贤字迹，以免残破。”^[3]

明清时期的花押常见图案有：1.佛教图案。如佛八宝，即轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、长。2.道教图案。如暗八仙，也称道家八宝，即八仙所执的法器，团扇、宝剑、葫芦、花篮、渔鼓、横笛、荷花、玉板。3.祥瑞图案。如岁寒三友、四灵及各种瑞草瑞兽。4.博古图案。如八卦、太极等。5.不明意义的线条或图案类。如双重方框内绘满横竖相间的线条，或是双重圆圈内绘有似字非字、似花非花的图案。

笔筒在士人的生活中举足轻重，它材质多样，工艺繁多，现可见的明清传世品琳琅满目，美不胜收，其实用性远远不及它的观赏把玩性更让人醉心。目前常见的笔筒除按材质、时代划分外，按风格与流传，亦有文人笔筒与宫廷笔筒之分^[4]。

故宫博物院藏明代竹雕竹枝笔筒（图四）。笔筒高14.6厘米，筒径6.9厘米，圆筒形，筒身颀长，口沿略内倾，过渡自然圆润，足为卷唇式，微凸。筒身浅浮雕折枝竹一束，清雅精致。

图四故宫博物院藏明代竹雕竹枝笔筒

南京博物院藏清代康熙年制青花“圣主得贤臣颂”笔筒（图五）。笔筒为直筒形，高16厘米，口径19.3厘米。器施白釉，外壁以青花料楷书《圣主得贤臣颂》全文，文末有釉里红“熙朝传古”方印。这种以整篇辞赋装饰笔筒，不加其他纹饰的做法于康熙时期极盛。该器为官窑器，底款为“大清康熙年制”六字年号款。

图五南京博物院藏清代康熙年制青花“圣主得贤臣颂”笔筒

故宫博物院藏清代竹刻名家封锡爵所作竹雕白菜笔筒（图六）。笔筒高17.3厘米，口径9.4厘米，底径9.2厘米。这件笔筒一反传统笔筒的形制，通体作白菜形，筒壁雕为四重菜叶，叶脉清晰，边缘翻卷，逼真自如，筒心宛如去除菜心，用以置笔。笔筒磨工精细，刀法深峭，集观赏性与实用性于一身。

图六故宫博物院藏清代封锡爵竹雕白菜笔筒

故宫博物院藏清代文竹方笔筒（图七）。笔筒为立方体，浅方足，高15厘米，边长12厘米。笔筒内外壁贴饰竹簧，以做成排状竹竿形，纹饰虽简单，但细节处处精心，技艺精湛，以简驭繁，风格自成清新一派。

图七故宫博物院藏清代文竹方笔筒

故宫博物院藏清乾隆宜兴窑紫砂彩绘花鸟纹倭角笔筒（图八）。笔筒方形，倭角，底略收，高13.5厘米，开口边长12厘米，足底边长11厘米。砂泥质地，外壁四面分别绘有鹭鸶莲荷、飞燕桃花、喜鹊登梅、双蜂戏菊。以白、粉、黄、绿设色，娇俏清新。这种紫砂为胎、上施粉彩的工艺盛行于清代乾隆时期。

图八故宫博物院藏清乾隆宜兴窑紫砂彩绘花鸟纹倭角笔筒

故宫博物院藏清乾隆款碧玉西园雅集图笔筒（图九）。笔筒高15.6厘米，口径11.9厘米，底径12厘米。笔筒筒身圆筒形，碧玉材质，外壁满雕西园雅集图案：山石、竹林、花草、人物、小桥、桌椅等一应俱全。器底有五矮足，底部中心阴文“乾隆年制”四字隶书款。

图九故宫博物院藏清乾隆款碧玉西园雅集图笔筒

文人笔筒古朴而富有神韵，颇具自然美与书卷气；宫廷笔筒雍容华贵，精工细作。根据目前我们所见，文人笔筒的出现早于宫廷笔筒，这与自明以来，士人风靡博雅清玩的时尚有关。士人醉心于在赏玩器物之中寻求古趣、雅趣，追求生活的格调。文人笔筒材质以竹木类为多，多融诗、书、画、雕刻于一体，追求意境与神韵体现出一种清淡明朗的士人之风，把玩文人笔筒，自然而然地能感受到其中浓郁的文化气息。宫廷笔筒相比于文人笔筒，造型讲求端庄典雅、方正规范；选材更为珍贵，如紫檀、玉石、象牙、珐琅等等；工艺亦追求精致繁复，装饰繁缛，极尽华美，多种工艺充分结合，集于一器，如镶嵌八宝、彩绘等，一派雍容华贵的的艺术风格。

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