艾尔弗雷德•德鲁里（1856-1944年）

青铜，高43.5厘米，宽5.5厘米，厚13.3厘米

沃灵顿博物馆及美术馆

雕塑《春》表现的是一个年轻女子，她身上裹着宽松卷曲的布当作衣服，看起来衣服似乎在春风的吹拂下飘了起来。她手中拿着一束花，象征着自然的勃勃生机和春天的气息。尽管这件作品不是神话题材，但是却有着象征意义，可以被认为是参照希腊神话中的珀耳塞福涅形象进行的现代化创作，她每年有一半时间被迫居住在冥界，只有剩下半年时间才能回到母亲的怀抱。而她的母亲是德墨忒耳，掌管农林与丰产的女神。

艾尔弗雷德•德鲁里是19世纪最后25年发起“新雕塑运动”的英国雕塑家之一。在维多利亚时期，青铜是一种很普遍的材料，常被用作正式的人物雕像或逝者纪念像。“新雕塑运动”成员将着色的青铜赋予色彩和结构上全新的美感，并利用青铜柔韧性强的特点使艺术效果更加自然。“新雕塑运动”以19世纪七十年代弗雷德里克•莱顿的两件著名雕塑《与巨蟒搏斗的运动员》和《懒鬼》为开端，同时，法国雕塑家艾姆-朱尔•达卢到英国教学，鼓励学生们寻找比如石雕这样的新艺术表现手段。

德鲁里曾在伦敦师从达卢，1881到1885年间，在他巴黎的工作室作助理。他的艺术生涯中，负责创作了很多闻名遐迩的建筑上的雕塑群，例如伦敦南肯辛顿的维多利亚和阿尔伯特博物馆上的装饰雕刻。此外，他在被称为“小雕像”的时代创作了大量小型雕塑，《春》就属于这类作品。雕塑艺术的繁荣一定程度上要归功于世纪之交的房屋装饰潮流，以及为彰显品位而大量涌现的对私人收藏的热情，这同时也为雕塑家们的生活提供了保障。埃德蒙•戈斯为推崇这类艺术作品，发表了一系列文章，讲述“雕塑在日常生活中的位置”，旨在倡导大家购买雕塑品，因为这是一个“更明显的方法，通过业余爱好者一点点的关注就能够复兴和重振一项意义非凡的职业，它必将被人们认识、谈论和赞扬。”。这件作品的首个版本是为伦敦艺术协会在1920年举办的小型雕塑展所作，当时采用了石膏和青铜两种材质。