皮特•兰尼恩（1918-1964年）

木板油彩，44.5×58.5厘米

阿博特会堂美术馆，莱克兰艺术信托基金会，肯德尔，坎布里亚，英国阿博特府美术馆

皮特•兰尼恩的家族世代生活在康沃尔——英格兰最西边的郡县，他在那里出生，并度过了人生的主要时间，仅在20世纪三十年代末期离开过一段时间，他先是去尤斯顿路学校学习绘画，紧跟着二战开始，他又加入了皇家空军。他的家位于图画般美丽的海滨小镇圣伊夫，那里直至今天都是艺术家的聚居地，现代主义先驱人物如本•尼科尔森、芭芭拉•赫普沃思在那里为自己建立了战争中的庇护所，避开了伦敦那些年遭受的破坏；之后这里又成为了特里•弗罗斯特、帕特里克•赫伦、罗杰•希尔顿的大本营。上述艺术家们都深深地迷恋上了这里的风光——小镇北岸花岗岩的海岸线，大西洋的海水狂暴地拍打着这里的海岸，宽广的风蚀地貌, 那自然的美感将人带入冥想的世界，这里看起来没有受到过开化社会和人类活动的影响。可以说兰尼恩对这片土地的洞察是最为纯洁和真实的，用他自己的方式热爱着它，从出生就开始了解这里，每分每秒都从这里汲取养分。

作品《黄色的奔跑者》是兰尼恩战后回到家乡康沃尔后不久创作的，是他基于对这里景色的个性化联想而创作的名为“时代系列” 的八幅作品中一幅。图的正中是两匹马被圈在一个奇怪的光圈式构图中,后面的马的大部分被前面那匹挡住了，光圈中还有一个曲着身、像胎儿一样的图形。这些元素看起来像是被嵌入到大的风光大背景中，或是一部分微观世界的放大。画的上方是光秃秃的山体轮廓，左边是海湾，右边是阴影笼罩的悬崖。一片菱形的云彩飘在景物上方，尽管画中没有太阳，但云却映射着太阳的光线。一只黄色的狐狸穿越宽广的山脉奔跑着，画的主题是提醒人们，在那看起来永恒、一成不变的背景下，事物的稍纵即逝和时间的紧迫。我们猜测，通过作品画家可能想象着对一种释放和解脱感的回归。兰尼恩自己试图这样解释画作背后的理念，：“远处一匹马飞快地奔跑，穿越大山要回到画的近景中间的黄色部分，中间是两匹马和其他一些形状混合在一起。我认为这是一幅关于生育繁殖的作品，生命的种子就在黄色奔跑者找到花的地方，或者在画中间的部分，精子进入子宫成为了胚胎。”看起来画家将自己定义成画中的狐狸，穿越美丽的风景寻求回归，而用缰绳拴住的两匹马象征着安全感和内心的平和，同时还有在战火后重归婚姻生活的丰饶和满足。