白釉黑彩蹴鞠图瓷枕

文物名片

白釉黑彩蹴鞠图瓷枕，宋代，瓷器，长29.5厘米，宽19.5厘米，高10.50厘米，河南博物院征集。

深度品鉴

白釉黑彩蹴鞠图瓷枕为八角形，枕面绘黑彩开光童子蹴鞠图，四壁绘黑彩缠枝花叶纹一周。图中童子头梳双丫辫，上身穿左衽剪领窄袖花衣，下着肥腿长裤，腰系缎带。双臂外张，收藏袖内，上身前躬。左脚着地，右脚抬起，正全神贯注地将球踢起。^[1]底部印“张家造”三字。（图一、二、三）

图一白釉黑彩蹴鞠图瓷枕俯视图

图二白釉黑彩蹴鞠图瓷枕背面图

图三白釉黑彩蹴鞠图瓷枕底面图

蹴鞠是一种在中国历史上产生较早、流行甚广的一类游艺运动，有数千年的历史，类似于现在的足球，是一项非常有代表性的传统球类活动。最初，蹴鞠是用皮革制成，里面用毛填充，到了唐代，发明了用“八片实皮”缝连，做灌气的球。开始蹴鞠多用于军营之中，起到锻炼军人的作用，后来民间也开始喜爱这项运动，并且有了球技高超的艺人。规则也有不同，有球门的“筑球”和无球门的“白打”，“白打”便是单人表演，长时间保持蹴鞠而鞠不落地，并且变换各种技法。由于民间的盛行，也深受妇女、儿童的喜爱，很多民间的艺术品中都有体现。

白釉黑彩蹴鞠图瓷枕是一件磁州窑的代表作，为研究宋代儿童生活习俗、服饰等提供了极为珍贵的实物资料，同时也为磁州窑在宋代的发展提供了重要参考。

文化解读

磁州窑是我国古代北方著名的民间瓷窑，窑址在今河北磁县，因此地古属磁州而得名。磁州窑的装饰风格极具北方民俗特色，它的特点是装饰种类五彩缤纷，其中白地黑绘的装饰艺术是最为著名的。

白釉黑彩又称“白地黑花”、“白地黑彩”，是磁州窑系特有的装饰技法之一，是我国瓷器由胎釉装饰向彩绘装饰的过渡，为青花、五彩、斗彩的形成、发展提供了工艺和物质条件。白釉黑彩装饰借鉴中国传统水墨画技法，以白色化妆土为底，用氧化铁或含铁量较高的矿物斑花石作颜料，执毛笔在坯胎上自由挥洒，施薄而透明的玻璃釉入窑高温烧制而成。纹饰多选取日常生活中喜闻乐见的素材，用简练纯熟的笔法生动自然的表现出来，通过黑与白的强烈对比，产生浓郁淳厚的民间生活气息。^[2]

白地黑绘装饰艺术之所以在当时盛行，与社会历史原因是息息相关的。唐宋时期，经济的繁荣促进了文化艺术的发展。唐太宗李世民喜爱书法，曾拜大书法家虞世南为师学习书法，他收集了王羲之、王献之的真迹，供己临摹。由于他的提倡，书法被列入到科举考试项目，所以唐代书法艺术盛行。^[3]到了宋代，几个皇帝都喜欢书画，宋徽宗还创造了“瘦金体”。宋代的画家甚至可以通过绘画考试当官，客观上形成了浓厚的文化氛围和研究书画的风气。同时，“市井文化”发展迅猛，如开封的勾栏瓦舍，各类杂耍游艺活动纷纷出现，许多有文化水平的民间艺人丰富了社会文化的繁荣发展。在这种环境之下，磁州窑的匠师们，借鉴前人的装饰技艺，吸收了深受人们喜爱的传统水墨画和书法艺术的技法，创造了具有水墨画风韵的白地黑绘装饰艺术，形成了独特的风格。^[4]

早期以婴戏纹样作为陶瓷装饰的题材十分少见，直到宋代，以婴戏图为装饰的瓷器才开始流行。磁州窑婴戏图纹饰较丰富多样，尤其磁州窑瓷枕把婴孩形象刻画得生动活泼、惟妙惟肖，多表达祈求多子多福的祥瑞思想。^[5]宋以来，由于战乱频繁，社会长期动荡不安，使得人口数量急剧下降。唐代开元28年全国的人口为4844万，到天宝十四年增至5291万人，而到北宋元丰三年，全国人口骤然下降到3330万人^[6]。由于人口的急剧减少，而中国自古以来“多子多福”、“门丁兴旺”的风俗愿望，尤其是男孩，可以提高家庭生产能力和生活水平，又有养儿防老、颐养天年等思想观念，这种观念大大推动了儿童题材的创作和流行。目前出土的磁州窑瓷器绘有婴戏图案的，大多是瓷枕，将婴戏图绘于枕面正是意味着人们祈求多子多孙的美好愿望。

另外，宋代对儿童的生养问题已经“逐渐形成了一套相当完整同时又繁琐的育子礼俗”。^[7]医疗方面，在宋代官方广设“慈幼局”，用以收养民间遗弃幼婴。这种由官方主持正式开设的幼儿慈善机构，应是中国历史上的第一家。教育方面，宋代自上而下提倡学校教育，理学家们尤为重视小学教育，朱熹提出了许多教育观点，并亲自编写了《论语蒙要》、《小学》等教材。王应麟更加注重小学教育，他著有《小学讽咏》、《蒙训》、《小学组珠》、《姓氏急就篇》、《补注急就篇》、《三字经》等小学教材^[8]。由于宋代对幼儿生育与教育的重视，使得儿童成为整个社会关注的对象，因此也成为瓷器等各个艺术门类的表现题材。^[9]

比较研究

婴戏枕系列是磁州窑陶瓷作品中的典型代表，它的造型与装饰体现了当时民间画工们的技法，也对研究磁州窑的繁荣发展起到重要作用。现在选取一些同时期磁州窑代表性器物进行比较，试图从它们的造型、装饰手法上推敲磁州窑在当时发展的脉络。

1954年，河北邢台市曹演庄出土的金代池塘钓鱼婴戏枕（图四），枕长28.8厘米、宽22.1厘米、前高7.7厘米、后高13厘米。该枕为椭圆形，枕周壁绘卷草纹，粗犷放达，摇曳多姿，增强了画面的活跃气氛。底部印有竖式上莲叶、下荷花及“张家造”窑戳，枕面周边有外粗、内细两道墨线边框，内绘主题图案。在野草丛生的河塘边，一位头梳刘海的儿童，身穿粗布长衫，手持钓杆，身子前倾，屏住呼吸，全神贯注地凝视着水中游动的三条小鱼。一条鱼儿正欲咬饵，另外两条小鱼也赶紧游过来争抢，鱼儿在水中来回摆动。童子看着鱼儿即将咬钩，又惊又喜，屏气静息。画面干净简洁，栩栩如生。^[10]

图四河北省邢台市出土的池塘钓鱼婴戏枕

河北省磁县文保所收藏有一件金代长方形童子牧鸭枕（图五），长28.5厘米、宽16.7厘米、前高10.8厘米、后侧高13.3厘米。底部印有竖式上莲叶、下荷花及“张家造”窑戳，顶面四边出檐，前低后高，两侧翘起。枕前后壁面绘折枝芍药，两侧画荷花。1973年河北磁县观台村出土。枕面以四条细线为边框，在边框与开光之间填有四朵盛开的荷花。开光内绘有主题图案：一个脸型丰满的儿童，头梳刘海，上身穿花衫，内着深色肚兜，下身穿束腰长裤。他肩上扛着一支长茎大荷叶，显然是刚从荷塘放鸭归来，大荷叶既可遮阳，又可用来赶鸭。他归家心切，躬着腰身，回头招呼着身后的鸭子，鸭子听到小主人的招呼，急忙曲颈追赶。画面上儿童与鸭子相互呼应，着墨不多，却情趣盎然。^[11]

图五河北省磁县文保所收藏的长方形童子牧鸭枕

广州南越王墓博物馆收藏有一件金代椭圆形枕（图六），枕长22.8厘米、宽17.1厘米、高9.6厘米，周壁饰有卷草纹，底部印有竖式双栏上莲叶、下荷花及“张家造”窑戳。枕面绘四道线的边框，外双线为椭圆形，内双线为如意头形，其间加绘四组大小逗点组成的纹饰。内绘一童子头饰刘海，身穿花衫与长裤，牧鸭归来，玩耍困乏，于是扔下大荷叶，敞开衣扣，盘腿，用胳膊支住头斜倚在绣墩旁，进入了梦乡。童子双眉呈八字状，两眼细眯，胖嘟嘟的脸蛋，令人禁不住生出一股爱怜之情。^[12]

图六广州南越王墓博物馆收藏的椭圆形枕

1954年，河北邢台市曹庄金墓中出土的八角形童子蹴鞠枕（图七），长30厘米，宽18.5厘米，高10.8厘米。枕面周边出檐，外高内低，两端翘起，中间下凹。枕周壁绘卷草纹，底有横书阳文“张家造”窑戳，枕面以粗细两条线为边框，内绘一童子蹴鞠图，童子头扎垂髻，身穿右衽剪领窄袖花衫，领部着黑彩，下着肥腿长裤，腰系打结腰带。童子上身躬倾，重心前移，右脚将鞠轻轻弹起，胳膊前后摆动，长袖舞起，动作潇洒飘逸。稚气的童子与熟练的球技，反差强烈，极富生活情趣。^[13]

图七河北邢台市出土的八角形童子蹴鞠枕

故宫博物院藏的椭圆形蹴鞠图枕（图八），宋至元期间。周壁绘卷草纹，枕面以粗细两条线为边框，内绘一女童头梳齐肩短发，身着长袍，两手背后，身子前倾，一脚立地，一脚将鞠高高踢起。在民窑的瓷枕上绘有男女童子蹴鞠图，可见当时蹴鞠之风盛行。^[14]

图八故宫博物院藏的椭圆形蹴鞠图枕

故宫博物院藏儿童斗鸟图枕（图九），金至元代之间。长29.9厘米、宽22.5厘米、高10.4厘米。该枕为椭圆形，枕周壁饰有卷草纹，枕面以双线勾勒如意形开光和双弦纹，开光与弦纹间饰四组卷枝纹。开光内绘主题纹饰，描写两个婴儿在玩耍，其中一个童子的头顶上落了一只麻雀，儿童惊愕不已，另一个童子跳起来要去捕捉，头上落鸟的儿童怕鸟飞了，想动又不敢动，画面把两个儿童瞬间的动作表情，描绘得惟妙惟肖。^[15]

图九故宫博物院藏儿童斗鸟图枕及俯视图

1956年，陕西省西安附近出土的白釉剔花婴戏莲纹枕（图十），金代。长45厘米，宽18厘米，高11.5厘米。八角长方形，枕面装饰采用白釉剔花技法，形成褐地白花。枕面画面中间婴戏莲纹，两边均为莲花纹。婴孩肌体丰满，赤身裸体。双手拉扯莲茎，戏于莲花之中，顽皮动人。画面自然活泼，手法简练，寥寥几笔神情意态栩栩如生。白釉剔花装饰以河北磁州窑为代表，另外河南登封窑亦烧此品种，风格与磁州窑相类似。^[16]

图十西安附近出土的白釉剔花婴戏莲纹枕

1985年，陕西省韩城县安吉寨出土的三彩剔花婴戏枕（图十一），金代。长24厘米，宽10厘米，高8.5厘米。枕面剔地划花婴戏纹，婴孩为粉白色，光背赤腿，颈带如意圈，身上缠有一条飘起的绿色绸带，婴儿为爬卧状，正回首顾看身后的一只绣球，生动活泼。纹饰凸起，有立体感。图案规整，线条流畅，刀锋刚劲有力，釉色厚而艳丽，画面生动逼真。^[17]

图十一陕西省韩城县出土的三彩剔花婴戏枕

1979年，陕西省周至县玉竹村出土的三彩荷叶孩儿枕（图十二），北宋。长33厘米，宽15厘米，高16厘米。长方形圆角底座上有一侧卧男孩，男孩身上为一荷叶形绿釉枕面。所塑男孩眉目清秀，面带微笑，头发从中间分开分别在耳后扎成两髻，头发前面有两个花卡做装饰。身着黄色衣裤，镶绿色边，手抱小动物，赤脚。手、脚均带镯，显得活泼可爱。此枕为磁州窑所产。^[18]

图十二陕西省周至县出土的三彩荷叶孩儿枕

经过以上比较研究，可以看到磁州窑婴戏枕题材丰富，作为民间瓷窑，磁州窑的画工技法有相似之处，却又有不同的表现手法，特别对于婴戏题材的运用更是惟妙惟肖，在装饰上更是不断创新。

第一，磁州窑瓷枕上的绘画题材是丰富多彩的，画工在反映婴戏题材的元杂剧及历史题材上采用了不同的绘画技法，表现元杂剧和历史故事大都采用俯瞰式透视的手法，全景地展示故事的整幅画面，而在反映婴戏题材上，则采用特写的手法，近距离地表现童子的动作与神态。这些儿童是画工生活中最为熟悉的，如池塘赶鸭、打陀螺、蹴鞠、骑马、钓鱼、放爆竹等，画工对他们的动作表情观察入微，寥寥数笔便能简洁明快、传神地表现孩童的天真活泼。

第二，宋代的瓷器造型追求大方稳重、内敛，反对矫揉造作和繁冗的附加装饰，其具体表现就是呈现出细致静润、色调柔和、趣味高雅的韵味，体现了当时人们平淡自然、朴实无华、清逸典雅的风格。但是，由于市井繁荣，民俗文化的不断丰富、发展，瓷器的装饰上却体现了浓郁的民俗风格，重要表现就是，采用白地黑绘装饰技法装饰，将民间儿童的各种游戏娱乐活动生动地再现于瓷枕表面。

第三，除了白地黑绘的装饰技法，磁州窑的画工们继承前人的艺术风格，运用刻划花、剔花、宋三彩等主要的装饰手法，形成了自己的一套独特的艺术风格。在技法上，增加了层次感，使陶瓷纹样更加丰富多彩；而釉下彩绘的婴戏图则非常具有表现力，再运用写实手法绘制，将儿童憨态可掬的形象跃于枕上。